有点奇怪的是，一个以此命名的舞蹈及由此而生的一部片子如何进行？如何处理自舞与自抬？如何使用真实影像“自画”？所以这部片子的创作难题是：如何摆脱习惯的自恋、自爱的肤浅表面，展现出有蕴含的深度。

章梦奇是学舞蹈出身，和众多舞蹈人的道路大致相同。她9岁开始习舞，每日压腿、练功、舞蹈至成年（大学专业为舞蹈）。舞蹈作为一种职业，和职业运动员类似，跳到差不多年纪时就要改行，是一种“吃青春饭”的行当。章梦奇命中注定要走一条殊途。这条殊途从她大学毕业后选择“自由舞者”的身份开始，紧接着的个关键选择是，她不仅要“跳别人的舞”，也要编自己的舞。她创作的第一个舞蹈，不是舞蹈常见的那种玄幻虚空、美轮美奂的舞姿展示，而是以“自画像”命名，直接把“枪口”对准自己，这就是章梦奇在年创作的第一个舞蹈剧场作品《自画像及和母亲对话》。这是作者初始创作的关键，可以说决定了她从剧场到日后的影像创作之路延伸的方向。

因为《自画像及和母亲对话》这部剧场作品与作者的片子《自画像和三个女人》密切相关，并且部分内容也被引入片子中，因此多说几句这部剧场作品。作品内容由作者自己与母亲对其出生及少年成长的共同回忆构成，作晶的呈现（表达）方式为“对话”方式，是将母亲讲述的影像（母亲自己拍摄的）投射在舞者（作者本人）身上，主要的视觉场景是以舞者身体与母亲的面部及表情、表演现场的女儿与影像中的母亲的对话互动构成。

作者少年时经历的一次早恋被母亲以“写检查”的方式粗暴中断，大概这是作者深藏内心、难以抹去，一直影响其成长的记忆，由此也成为她创作自己第一个舞蹈作品的初衷，或者也是用影像继续表达的动因。

影片从一个封闭的剧场空间开始，接着镜头移向现实空间——作者和家人度过的一个春节假期，作者的母亲和外婆出现在片中，自然还有她们背后跟随而来的生活：离婚单身的母亲在外拼闯多年，身心疲惫地返回老家；退休在家的外婆抱怨自己的不幸婚姻，安享晚年似乎难以遂心如意；作者本人，失恋和毕业一起到来，未来的生活如何选择……个女人”的故事各自成章，又因彼此的血缘关系卷人逖脱不掉的撕扯纠缠中。

这部影片的意味大概就从这里开始：三个女人，一个比一个大24岁左右，外婆的青春开始于20世纪50年代，母亲的青春开始于20世纪70年代，作者的青春从21世纪开始，三代女人血脉相传，她们之间的相似和差异何在？还有，从母系延伸而下的愿望或梦想是什么？影片的现实生活部分让我们看到，外婆对自己的婚姻不满，选择的是保守疗法；母亲重复了和外婆一样的不幸婚姻，但选择了离婚，独自带大女儿；作者自己呢？这正是作者在片中问自己的问题：“我不知道自己未来的生活会走向哪里，是和大部分人一模一样的生活，还是我自己真正需要的？那什么又是我真正想要的生活呢？我在想我自己这个人：我是谁？我的名字为什么叫‘梦奇’？

这是疑问？自问自答？或问了也无答案的设问？作者以这种自言自语式的自述旁白逐步推进着片子。影像的基本构成是剧场排演段落与现实中母亲和外婆的现实场景（包括因外婆对外公的抱怨引发的一次家庭冲突），还有外婆、母亲的老照片，作者幼时写给母亲的信，老师的鉴定评语，奖状、证书等。作老以“回忆”的方式再现自己的成长经历，同时也在以“现在时”的方式表达自疑、自省、探求、寻找…为使这些心理动作被强烈地展现出来，作者设计了一些刻意为之的影像方式，它们都是“带表演的自拍方式”，比如，俯身将脸贴到扫描仪上，扫描自己面部的过程；在两扇镜子之间吹“气球”（后来听作者说吹的是避孕套），画面中的“气球”影像重重叠叠，逐渐鼓涨，直至吹爆；还有作者自拍脚趾头的表演，旁边讲述着十指兄弟且分且离的关系。