古往今来，中国的舞蹈体系在不断的完善，伴随其中的舞蹈中的美学，它蕴含了中国古典舞的发展历程，人们的审美变化，以及传统文化的传承和发展都在舞姿中得到体现。

敦煌舞作为中国古典舞中重要的舞种之一，堪称“行走的敦煌壁画”，弘扬了其独特的艺术内涵，敦煌舞中的文化精神和美学特征都在一颦一笑中得到完美体现。

敦煌舞中的浪漫主义

敦煌舞有着强烈的地域特色，给人的第一印象往往是佛教、唐风、西域，这正是敦煌舞最初形成时所吸取的精华，因为敦煌舞注重于展现人体的形体美，手部、腰部等动作较多，搭配斑斓的服饰自然营造出浪漫的氛围。

1、“三道弯”的古典韵律

《丝路花雨》是敦煌舞中的代表作之一，整段舞蹈主要体现了“仁”的主流意识，“圆”在中国有着十分美好的象征，在舞蹈中也多次体现出来，在舞蹈还未开始之前，给人的感觉就是舞者的放松和柔美，均匀的呼吸让观者也随之放松，全身心的投入，在舞姿开始的一瞬，柔中带刚，整体线条清，

“三道弯”体现在从头部到腰、胯，“S”形态的逐步形成，层次感极强，在传统造型中加强舞动节奏，一曲舞蹈如行云流水般呈现出来，一气呵成，给人的感觉既畅快又享受，每一个舞姿、眼神配合道具、服装，都极具浪漫主义，突出传统的艺术成就。

《丝路花雨》这部大型的舞剧搬上荧幕，呈现在世界面前，将敦煌壁画中的舞蹈活灵活现的展示出来，这也是敦煌舞让世界为之震撼的开端，它是从古籍中复活的舞种，其独特的发掘方式，新颖的表演形式很快成为舞蹈界中的宠儿。

2、盛世下的“飞天”

敦煌的飞天舞已经被世界所知晓，霓裳琵琶、赤足玉盘不再只是画卷中才有的精妙绝伦，每一步的呈现出历经千载风云、踏过大漠硝烟的豪情壮志，如今在这盛世下，尽情的绽放，梦幻与现实交织，温柔与刚毅并存，一个回眸，一个转身，都在告诉这人间，他是何其的洒脱与超然，曼妙的舞姿，清而不高，艳而不俗，每一个观看的人都陶醉在喜悦和祥和之中。

敦煌舞的美学特征

1、唐朝宫廷乐舞的重现

敦煌舞的发展与汉唐的舞蹈有着密不可分的联系，主要是来源于敦煌壁画，壁画中所记载是舞蹈是汉唐时期的舞蹈与西域文化的结合，这其中的艺术文化封存在壁画中数千年，两汉时期敦煌文化的发展逐渐达到顶峰，舞蹈是当时人们表达情感的主要形式之一，敦煌舞逐步发展起来，后世依据社会环境加入很多不同的元素，包括武术、戏曲等。

各种高难度的舞蹈动作更是考验舞者的基本功底，很多学者对敦煌舞的称赞都是：“活的敦煌壁画，美的艺术享受。”众多观众在看完敦煌舞的表演之后最多的感叹就是震撼，那种大气磅礴展示的是大国的气魄，简直就是视觉盛宴。

一场完整的敦煌舞表演就似乎展现了千百年前的盛唐，向世界展示的是中国深厚的文化底蕴。

2、太极理论与敦煌舞的不谋而合

敦煌舞讲究的是形神合一，舞姿自由灵动，手、眼、身、法等等，都是在传递舞蹈中的情感，头、肩、胸、胯、膝、脚踝的搭配扭动，出肋、扭腰都恰到好处，敦煌舞继承了唐宋时期宫廷乐舞的传统，西凉乐为基础，融合西域各族的舞姿，

在原来舞蹈动作的基础上结合曲中求圆的巧妙，经过不断的吸收提炼，最后才能恰如其分的展现每一个动作，看似简单的一个舞姿都有着严格的把控，角度、弧度、节奏等等，只有在每一个细节上做到无可挑剔，最终的整体舞蹈才能震撼全场！

中国传统舞蹈大都与太极的理论不谋而合，在舞蹈动作中多出现圆形动作，左右分阴阳，身体前俯后仰，阴阳配合，脚底虚实结合，含蓄内向与热情奔放交替出现，动作更是婀娜多姿，敦煌舞是一种集体舞蹈，男性的刚阳强劲与女子的温柔妩媚相搭配，一张一合之间都体现中国传统思想的精髓。

现在的舞坛呈现的是百花齐放的局面，能够在这众多的舞种中脱颖而出所依赖的最主要的就是创新，所以很多民族舞蹈出现盲目创新，丢失了其最开始的特色，与之相比，敦煌舞能够在不断创新的同时保留属于最初的形态和方式实属难得。

3、“圆”与“曲”的融合

在千年的历史长河中，敦煌舞在不断的发展，舞姿历经十几个朝代，不断注入新鲜血液，风俗习惯的改变，审美的差异造就了如今的敦煌舞，身体整体呈“S”型，手臂多棱角。

这其中的“曲”才是关键，曲线比直线更具有装饰性，更能抒发情感，用身体展现出的曲线给人的第一感觉就是悠闲、温和、欢乐或是悲哀，与圆的结合，美感自然流露，圆中有曲，曲中有圆，抱拳、踏步、合掌、勾腿等是敦煌舞中最常出现的动作。

让人记忆深刻的反弹琵琶，新颖别致的舞姿高超非凡，富有诗意，这所描绘的是端庄高雅的天女、菩萨等，这看似简单的一举手、一投足都有着中国传统道家的气息。

总结

中国舞蹈体系的发展离不开舞蹈美学的进步，敦煌舞作为一种别具风格的占据了很重要的地位，不管是在舞蹈起源、含义、舞蹈动作还是服装配饰都很明显区别于其他舞种，在几千年岁月的洗礼中不断创新和发展，融合多种元素，其中的文化底蕴和历史背景足以让其屹立于中国传统文化中。

敦煌舞最重要的一点莫过于其中的美学特征，在不断吸收国内外的舞蹈文化，如今的敦煌舞符合现代人们审美，为世界舞蹈美学的发展提供一种借鉴。

参考文献

1《关于敦煌舞美学特征的探索》

2《敦煌石窟壁画中舞蹈形象的文化解析》

3《敦煌壁画物资考究》

4《佛教文化对敦煌舞蹈的影响》