来源：第一财经

有“大神”无偶像火爆综艺让舞蹈出圈

作者：陈汉辞

[《舞蹈风暴》通过一分钟的舞台展示以及节目现场设置的台摄像机对舞蹈表演进行度实时观测，将舞者着力最重的精彩瞬间转化为“舞蹈风暴”。]

舞蹈可以像电影一样火爆吗？能让更多的观众走进剧场观看吗？

看着多位圈内“大神级”舞蹈演员在《舞蹈风暴》绝美的“风暴时刻”，坐在后台的女子舞团HelloDance不禁感叹：“会的，应该会有那么一天的。”

这正是《舞蹈风暴》主创团队的初衷，希望通过湖南卫视与综艺节目的影响力，能够让更多人看到舞蹈本身的魅力。“现在话剧起来了，音乐剧歌剧也被带火了，但舞剧依然比较低迷。如果没有市场的反哺，人才很难出来，这个行业就会有慢慢萎缩的迹象。”

相较于市场化程度较高的影视产业，身处改制深水区的舞蹈行业商业化还在孵化中，但观众对于舞蹈文化的需求却是迫切的。诸多研究报告显示，预计到年，年收入超过2.4万美元的家庭将超过1亿，中产阶层对旅游休闲化诉求较高。

而与舞蹈关联性较强的演艺产业在文化细分领域十分抢眼，不过舞剧要形成较大的市场，还需要现象级内容以及超级舞蹈明星的出现。

将舞蹈推向市场

11月9日，第六期《舞蹈风暴》播出当晚，双域同时段排名上星综合组第一，全国城域份额4.2%，全国网份额4.79%，是当晚市场上双域份额最高的省级卫视节目。

从这一点而言，《舞蹈风暴》算是起到了推波助澜的传播作用，他们努力将舞蹈从专业领域推向市场。

作为艺术门类中最艰苦的一行，舞蹈因其专业水准造成受众面偏窄，如此，相较于歌唱节目，舞蹈节目是存在一定观赏门槛的。《舞蹈风暴》的出炉同样面临这一现实，主创团队在拿出样片后，播出平台才决定上马。

近几年，素人参加的舞蹈综艺要想打造舞蹈偶像并不容易，第一期节目中，“风暴见证官”之一扬扬说：“我想告诉所有年轻人，在你们的偶像名单里面，从此要出现舞者的名字。”

这些舞者会从《舞蹈风暴》中诞生吗？

“我们这档节目怎样才能制造出一个真正的舞蹈偶像？我认为不是硬把观众不喜欢的东西推出去，而是看大众对谁的舞蹈感兴趣，对哪个人的人物魅力感兴趣，最后综合选出一个舞蹈偶像。”主创团队曾表示。

造就一个舞蹈偶像，势必是专业性与偶像元素的综合体现。

节目组用时一年，从专业艺术院校、院团、舞蹈工作室，近组不同风格的舞者中，选拔面试出50组高手，最终36组进入电视甄选。

这些选手都是各自舞种的翘楚，每一组都拿奖拿到手软，但只有部分选手在市场上具有一定影响力，比如张艺谋导演舞台剧《对话·寓言》的女主角胡婕、与杨洋并称“军艺双子星”的刘迦、中国体育舞蹈国家队的拉丁舞舞者庄婷和侯垚等。

此次评委中，有担任过北京奥运会开幕式创意策划和《画卷》篇编导的编舞家沈伟、中央戏剧学院舞剧系主任沈培艺、资深舞蹈电视节目制作人扬扬，还有观众缘不错的演员彭昱畅和音乐才子刘宪华，主持人何炅则作为风暴伙伴更多在后台与选手沟通交流。

《舞蹈风暴》用一些数字来表现专业性，尤其是通过一分钟的舞台展示以及节目现场设置的台摄像机对舞蹈表演进行度实时观测，将舞者着力最重的精彩瞬间转化为“舞蹈风暴”，并以相对专业的评判引导观众欣赏，作为评选晋级的标准之一。

就如跳水中的“压水花”，观众不太懂评判标准，但从水花的大小可见选手的技术含量。如此，“风暴时刻”就是舞蹈表演的“压水花”，这一瞬间可以看到选手对细节的反复打磨、训练汗水的挥洒如雨以及自我质疑后的涅槃重生。

“风暴时刻”从开播就成为最大亮点，当完美的脚背弧度、托举到位的配合、腾空整齐划一的“风暴时刻”出现时，对舞蹈技术并不熟悉的观众虽然只能发出“美”、“惊艳”等简单的评价，但正是这样的感慨将“李响”、“张翰”、“刘迦”等舞蹈选手陆续推向热搜。

舞蹈偶像IP稀缺

“从颜值、身材、专业性，一些选手登上热搜是必然，但总觉得他们要成为明星偶像，还是差那么一口气。”

转载请注明:http://www.aideyishus.com/lktp/5064.html