《阿里郎随想》这个作品，在观看时我觉得最大的问题也是最不容易被人发现的问题就在于背景音乐。（如果金星在的话一定会指出这个问题，我也不是马后炮）《阿里郎》这首歌背后充满了悲剧色彩，并有反映某个特定时期一些zz现象。（百度百科就有）我能理解为什么这一次采用《阿里郎》这首歌，因为这个舞蹈作品光只有舞者的服饰还不足以点明编舞中有朝鲜舞的元素。而传统的朝鲜舞音乐，也是挺难适用的。

但既然是一个民族民间舞和街舞的融合，就应该建立在对民族文化的正确解读上进行融合。我觉得黄潇和骆文博都是科班出身，本不该犯这个错误。这也恰好反映了一个问题，不同文化背景下的艺术产物进行融合，得要建立在具有共性这一点上的。就舞蹈而言，舞种融合可以在技术层面进行融合与拓展，但是涉及到和文化背景相关的层面，编创一定一定要做足功课。当我看到刘迦对上张傲月的时候，不禁为刘迦这组擦了一把汗。

这两组拼的不只是技术，还有舞蹈作品的爽点能不能击中现场的观众和评委们。虽然说迦哥也是个有编舞能力的舞者，但是对面的傲月哥在编舞上的经验还是比迦哥丰富的，另外沈凯翔也是出身中国舞而后投身街舞，舞种融合的编创也是更上手。而迦哥这边，首先迦哥接触到街舞的时间不长，同时搭档的小宝、苏恋雅也鲜有和现代舞融合的经历。但是从节目里可以看出来，这一组在私下里有相互学习不少。

希望在两个舞种的技术层面进行一定的融合，不管是迦哥学习waacking、谢欣过来帮忙，还是小宝、苏苏学习现代舞的肢体运动方式。当”快意江湖“遇上”人间烟火“，两个作品的编舞其实都保留了现代舞”融合“这一内核，用现代舞的表现方式构建一个框架，去供街舞的肢体进行发挥。不同的是，《笑傲江湖》是需要舞者去演绎剧情的，而《请回答》是需要舞者去传递情感的。

一个走剧情，一个走感情，真的就看哪个作品能够更直接地击中人内心的爽点。《阿里郎随想》里面依旧是构造了两个逍遥人间的书生形象，到作品中段还添加了长鼓舞去丰富一整个画面。（但是摄像和剪辑就让我觉得有点混乱和杂糅，现场观看可能是很漂亮的。）到作品结尾，潇师傅和乔治回归到普通人的形象，这一反转恰好点睛了“随想”二字，原来这都是他们想象出来的画面。

而到了李德戈景老师这边的《蒙帕·自由飞翔》，容我说一句真实感受，作品采用的音乐割裂感太明显，让他们的技术融合显得不那么出彩。（大概一眼就能知道哪一部分是谁编的）以及双方的磨合有点小欠缺，一些齐舞的部分有瑕疵。《蒙帕》这个作品主要是以反映蒙族的文化内核和精神面貌为主，当中有呼麦、骑射、鸿雁这些蒙族文化标志，并融合了HipHop的步伐、Breaking的技巧。个人觉得比较可惜的还是音乐的割裂感比较重吧。

《守护》这个作品不是一个第一眼就能够看懂的作品（我自己至少看了三次），但是有种“不明觉厉”的感觉诶！对比另一组的《影》，这种沉浸式的舞蹈作品放在竞技场上肯定是更吃亏的，因为它不能直接戳到观众和评委的爽点，但是它一定是个值得回味的作品。而《影》这一边，令我十分惊喜的是AK东的气息沉下去了，太极的底子还是有帮助的哈哈哈哈。中国古典舞的身韵是其重要的特性，而构成身韵的元素则有提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提、横拧等，而AK东气息下沉就做到了“沉”，同时肖智斌画的八字圆也算是挺标准。